匠心鑄華彩 妙手續新篇——第七屆中國當代工藝美術雙年展在京啟幕
來源：光明日報作者：田呢 2025-03-17 09:33
鈞瓷的霞彩流丹出自河南禹州獨有的孔雀石釉料；漆器打磨推光后精光內斂、溫潤沉靜；蠟纈以蜂蠟作防染劑，在藍靛浸染中留存手繪的溫度；青田石雕依托分明的色層，通過鏤刻和雕飾凝固山水意境……
在中國工藝美術館近7000平方米的展廳中，來自全國各地的720余件（套）當代工藝美術精品，涵蓋雕塑、織繡、陶瓷、編織、漆器、玻璃、金屬工藝等10余個門類，流光溢彩，熠熠生輝。以“時代匠心”為主題的第七屆中國當代工藝美術雙年展，生動演繹當代中國工藝美術的華彩篇章。
承古啟今巧奪天工
工藝美術作為中華民族傳統文化的瑰寶，源遠流長、博大精深。展廳中一件件匠心獨運的作品，不僅凝聚著作者的智慧與心血，也蘊含著民族精神與鮮活的文化基因。
鐵畫作品《松鷹圖》蒼勁凝重，既有傳統中國畫的神韻，又有著雕塑的立體美感。“每根松針，都是一錘錘敲出來的。”作者儲金霞介紹，松枝上的鱗皮或明或暗、肌理豐富，雄鷹身上的翎羽根根分明、栩栩如生，這些都要靠敲出不同形狀的錘痕來表現。
千錘萬打，鍛鐵為畫。蕪湖鐵畫始于明末清初，距今已有300余年的歷史。鐵畫以鐵為原料，經紅爐或點焊機加熱后，再經鍛、鏨、揲、銼、整形、焊接等技藝制作而成。儲金霞自幼受到家庭的熏陶，16歲便跟隨父親學習鐵畫鍛制技藝，曾隨父親參與北京人民大會堂安徽廳《迎客松》等巨幅鐵畫的創作。作為國家級非物質文化遺產代表性項目蕪湖鐵畫鍛制技藝代表性傳承人，儲金霞創新使用了淬火、疊鍛等技藝，大大豐富了鐵畫的創作手法，她既擅鍛鴻篇巨制，又能錘底生花，制作出獨具特色的精美小品。
來自貴州省黔東南苗族侗族自治州黎平縣的楊金秋，是苗族剪紙縣級代表性傳承人。身著苗族盛裝的她，在自己的作品《圖騰樹》前被觀眾團團圍住。剪刀與紙張碰撞間的藍色線條飽滿流暢，奔放而時尚，體現著苗族的圖騰崇拜。楊金秋說，自己從7歲便開始學習剪紙、織布與刺繡。當被問到這些精美的圖案源自哪里時，楊金秋笑著答：“都是我盲剪出來的，想剪什么就憑自己的感覺剪，圖都在心里。”
別開生面薪火相傳
在來自全國31個省區市的809位參展作者中，既有國家級和省級工藝美術大師、國家級和省級非遺代表性項目代表性傳承人，也有院校教授、中青年藝術家等創作者。值得一提的是，為了鼓勵傳承，中青年創作者的優秀作品可以報名參加本屆展覽，打破了以專業職稱、榮譽稱號衡量工藝美術作品的門檻。
80后細金工藝非遺傳承人趙琳靜是土生土長的西安人，在家鄉有著自己的細金工藝研習工作室。展廳中，她的花絲鑲嵌作品《鳳求凰嵌寶對扇》富麗典雅，引眾人駐足。趙琳靜說，在設計這對團扇時，她以唐代詩人李白在《鳳凰曲》中的“青鸞不獨去，更有攜手人”為靈感，通過脫胎琺瑯、花絲鑲嵌、金珠焊綴等上百道細金工藝，經過一年多的時間復刻了唐代獨特紋樣。趙琳靜還曾攜這對團扇登上央視《中國詩詞大會》的舞臺，在節目中講述細金工藝技法。她希望未來能夠探索出更加豐富的工藝表現形式，讓人們更直觀地體會漢唐文化之美。
參展作品既有對傳統文化的深度挖掘，又有對時代精神的精彩詮釋，不僅體現出對傳統技藝的堅守與傳承，同時在材料及工藝等方面進行了大膽的嘗試，實現了不同藝術形式和媒介間的融合創新。
《荷風常盛·中國禧》是一件融合了景泰藍、玉雕、花絲鑲嵌等技藝的創新之作。釉色多彩的景泰藍蓮藕配以小巧的玉雕藕尖和藕節，手工鏨刻的荷葉精致細膩，荷花則由花絲鑲嵌累疊而成。多種工藝相得益彰，相映成趣，組成的和美圖景傳遞出中國文化的獨特韻致。
“老手藝，新想法。”來自蘇州的林先生在展柜前看得格外認真。他說自己平時就關注各類傳統手工藝，展廳里的寶貝美不勝收，令人贊嘆的同時，也讓人由衷地感到自豪。
中國工藝美術館黨委書記王晨陽表示，中國當代工藝美術雙年展自2012年創辦以來，已成為展示我國工藝美術發展水平的重要平臺和宣傳窗口。本屆雙年展通過呈現近年來全國工藝美術優秀作品，全方位展現了當代工藝美術創作的人民性、時代性與創新性，激勵更多創作者守正創新，講好中國故事。
據悉，展覽將持續至5月。
編輯：董麗娜
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